｢山水‧人間｣ 吳增榮個展

安卓藝術很榮幸在畫廊屆滿十五週年的此時，推出台灣重要建築師與畫家吳增榮在畫廊空間舉辦的第二場個展“山水·人間”（山水·人間） Earth），精選吳增榮從1996年-2018年間完成的50次藝術品創作。展覽訂於2025年4月19日至5月29日之間展開，開幕酒會於4月19日（星期六）下午4點，我們真誠邀請您的曼哈頓臨。

水彩畫向來被認為是較為貼心的創作類型，也是大多數畫家在外出寫生時喜歡使用的媒介，即時、輕快、親密與水彩畫是水彩畫給人的普遍印象。出身建築背景的吳增榮，年輕時曾向李德習畫，並於中年時候離開建築界轉而投身水彩畫創作，用了20多年的時間完成了五百多件作品。而吳增榮以水沖畫面的特殊技法表現，混合水彩與壓克力顏料的運用，則顛覆了我們對於水彩畫的印象和想像，他彷彿從建築的視角為水彩畫開創了另一條兼容歷史與人文積累的厚實風格。

吳增榮的繪畫不是寫生，時候更像一種寫景與心靈寫照。他的畫作反映了他內心深處那份沉鬱的性格與精神追求，畫面總是游移於物象與抽象、空間和色塊、油彩與水墨之間；而他的這種擺動並非折中主義的手法，而是為了各種美學探索的嘗試。台灣熱情洋溢的光與色彩，日式美學的寧靜與疏離，中式文人水墨的孤高與淡遠，都在他的水彩畫裡邂逅。他像是一位瑀瑀獨行的現代文人，雖然長年在台北都會生活，心中卻有一片稀疏的丘壑與天地供其翱翔。

台灣高山、醉月湖、台大園區、旅遊景點都是吳增榮繪畫裡常見的題材，這些不同主題和時期的作品包含了多種不同的風格，如受到野獸派啟示的用色與筆觸的《鐵皮屋與紅磚圍牆》，或流露東方美學與水墨語言之抽象風景的《尼加拉瓜大瀑布》、《十日雨風》，或流露東方美學與水墨語言之抽象風景的《尼加拉瓜大瀑布》、《十囍嶺嶑》，或流露東方美學與水墨語言之抽象風景的《尼加拉瓜大瀑布》、《十日雨風》，如同七世鵐、如同兩堂的女子台北市政府》這種多元的風格與嘗試，使吳增榮的水彩繪畫作在多元發展的過程中，同時地觸碰了油畫與水墨的兩種藝術語言，以他的方式為現代繪畫演繹了西方與東方美學交融的另一種可能。