身上流著菲律賓與美國的血液,佩蒂強1983年出生於菲律賓並成長於此,而在成年之後踏上父親的故鄉—美國德州。往復於太平洋兩端的旅程既是探索未知的遠行,亦是尋根的歸鄉之旅,這樣的生命經驗,使得佩蒂強在當代全球離散現象裡刻劃下她個人的足跡,而離鄉與返家,也成為其藝術創作的主旋律。
「時空之網」展覽中,藝術家以「出土」一辭加上不同的英文字母與數字命名作品,暗示著畫面中呈現的衣物作為一種遺跡被重新發掘、理解並加以表現,以提示那曾經發生的故事。而以各種不同質感的衣物作為畫中主角,延續了藝術家在2013年分別在菲律賓與台灣推出的三檔個展「捆綁」、「我們之間的玻璃(鬆綁)」與「豐饒之外」的創作脈絡,不同的是,人物從畫面中缺席了,過往強調的對比如光明與黑暗、潮濕與乾燥、寒冷與溫暖、裡與外等,在新作中已然退位。新作中的大幅油畫描繪了散落於泥土地上的各式衣物,透過精采的筆觸表情,布料、泥土與植物各自展現不同的顏色、肌理與質感,既構成對比鮮明的視覺圖像,似乎也暗喻了當代世界的多元交融。在另一系列小尺幅的畫作裡,佩蒂強進一步聚焦於衣物的局部,她將布料片段自原本的脈絡與環境中抽離,重置這些單獨元素於新的抽象環境,飄浮的布料周圍環繞著波浪般的空氣與褐色的泥土,有如處於一段充滿變動與未知的旅程。而這個被聚焦的片段也像是某種遺跡,提示了那缺席的整體與背後的故事。
生命中擁有兩個中心,佩蒂強說:「旅行讓我在這個世界中找到我的位置,促成自我發掘的旅程。我明白了我將永遠處於離鄉的狀態,且對我而言,家不只是單一的地方。」而關於最新個展,她說:「這是關於兩個地方之間的對話。當我在其中任何一地,我既是在家鄉也是離開的。」離散此一人類歷史中的古老現象或許總與寂寞、苦難、思念與哀傷脫不了關係,如今在佩蒂強的探索與挖掘之下,展現了離散主體所擁有的生產性與創造性,「時空之網」既是一場回視過去的考古,也是望向未來、導向未知的旅程。