旅德藝術家傅饒向來擅以鮮明瑰麗色彩、史詩般場景，繪出壯麗景觀之下的鬼魅飄忽人物，全新大型個展《燃燒的圖像》，由柏林國際文化中心貝塔寧藝術村(Künstlerhaus Bethanien)藝術總監、德國藝術評論家克里斯多夫•唐涅特(Christoph Tannert)擔任策展人，於10月14日至11月24日於安卓藝術展出。這場展覽也以傅饒最新創作，包括油畫、水彩和雕塑等超過20件作品，讓人隨著藝術家的畫筆進入獨特的生命宇宙。
橫跨東西方哲思美學
生長於中國，後旅居德國學習藝術，傅饒從中國傳統山水畫、書法和歐洲傳統繪畫中提煉，並創造出自己的繪畫語言和色彩形式。他長期浸潤「德勒斯登畫派」（集合巴洛克、古典主義、浪漫主義和印象派影響的「世界性流派」），並深受愛德華‧孟克(Edvard Munch)、彼得‧多伊格(Peter Doig)和丹尼爾‧里希特(Daniel Richter)等前輩影響，造就其作品有著獨特而開闊的創作維度，與橫跨東西方哲思美學的特質。
其作品近年亦深受東西方藏家的關注，陸續被德國薩克森洲藝術基金會(KDFS)、德勒斯登城市藝術博物館(SKD）、盧森堡國家歷史藝術美術館等機構收藏。
以不安定的構圖展現內在風景
策展人唐涅特認為，「傅饒的畫作不僅震撼，而且充滿誘惑，只需一些延綿蒼茫的山丘，一抹虛幻甚至恍惚的形象，一撇奔放的色彩之魂，就能帶觀眾進入幻影的世界。同時也透過不安定的構圖顯現出迷人的畫面魅力。傅饒則強調：「在繪畫過程中，我讓自己被引導。我的畫作幾乎是從自己內心深處畫出來的。」因此透過他的作品，我們將得以窺探他的內在風景。
在此次個展中，透過「白馬湖」與「曇花」 兩幅油畫中人物在情慾裡的迷茫和拉扯，既延續藝術家過往對線條的肆意揮灑和飽和色彩的運用，還強化出某種高更的影響力和象徵主義的美學特徵。讓觀眾彷彿不由自主被牽引心神， 透過藝術家對外界事物的好奇、日常生活的微觀，及潛意識裡各種幻境，隨著他的畫筆進入一個獨特的生命宇宙。
以巨大風景描繪現實幻象
在巨幅三聯油畫《夜宴》中，傅饒則以一貫的平遠透視法和大敘事結構，將人類精神的渴望寄託在畫中蒼茫延綿的大地，他用海市蜃樓般的巨大風景描繪出現實世界的幻象，亦深入刻畫出人物的儀式性。
畫中手捧獻祭聖物的巨人與前行微蹲的形象，彷彿黑夜中喚醒人類精神渴望的使者，他/她們如同闇中行遍大地的酒神祭司；而散落畫面裡的其他人物和場景，則映射出混沌不安的當下，人類的倉惶與急欲逃離的真實世界。這是傅饒作品的魔力，充滿讓人目光留駐的地帶，在視線交錯中不斷重新定位，也透過強大的色彩表現力，為觀者開啟了自由遐想的空間。
《燃燒的圖像》傅饒個展
日期：2023年10 月14 日—11 月24 日
地點：安卓藝術（台北市內湖區文湖街20 號1 樓）